Warming Up

Es altamente recomendable “precalentar”, “hacer dedos”, practicar técnica y entrar en calor arriba de changes, de cambios. En este caso, sobre la armonía del standard Stella By Starlight. Una metodología que resulta en un doble efecto productivo: técnica + musicalidad.

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Escala BeBop, Modo Jónico 1/3

Quizás el mejor punto de partida para comenzar a implementar cromatismos en contextos diatónicos sea el estudio del grupo de escalas BeBop, las cuales son varias. Es recomendable comenzar con la inserción de un cromatismo (uniendo la 5 con la 6) en el modo Jónico (la escala Mayor). Aquí la primera parte (son 3) de una serie de ejercicios que te van ayudar a abordar el tema.

Dato #1: Observá que dicha nota agregada (cromática) se articula siempre en la parte débil del pulso.

Dato #2: Esto NO tiene necesariamente que ver con el concepto de “tocar out”, pero sí adicionará un pequeño “condimento” muy interesante y muy relacionado con el lenguaje del Jazz y la Fusión. Se trata de un pequeño gran cambio en el resultado sonoro.

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Acordes yuxtapuestos

Se trata de conformar una sección armónica utilizando acordes de X tipo (siempre el mismo tipo) a partir de la división simétrica del total cromático a través de un intervalo “marco” de -en este caso- 3ra. menor (b3).

Tomemos por ejemplo el acorde del tipo maj7: establecemos a Cmaj7 como punto de partida, entonces, nuestro siguiente acorde (siempre del mismo tipo) será aquel que esté a un intervalo de 3ra. menor, es decir: Ebmaj7.
Prosiguiendo de la misma manera, nuestro tercer acorde será Gbmaj7, y el cuarto Amaj7 (nomenclado enarmónicamente para facilitar la lectura).

Esto resulta en una sección armónica de 4 acordes: Cmaj7, Ebmaj7, Gbmaj7 y Amaj7. Acordes que no están vinculados entre sí en ningún contexto tonal ni modal. Tenemos entonces una sección que modula de manera constante (changes), y se sostiene y “funciona” a partir del reiterado patrón interválico que separa a un acorde del siguiente.
La sección queda automáticamente cerrada en el cuarto acorde, ya que entre éste (en nuestro ej.: Amaj7) y nuestro primer acorde, Cmaj7 hay -también- un intervalo de 3ra. menor. Se trata de un ciclo a partir de, repitamos, dividir simétricamente el total cromático.

Esta división puntualmente nos da 3 posibilidades o 3 ciclos, tres secciones de 4 acordes cada una, completando -y poniendo en juego- a todos los acordes (del tipo que elijamos) del total cromático. (Ver artículo relacionado)

Acá los 3 ciclos:

1: C, Eb, Gb, A
2: G, Bb, Db, E
3: D, F, Ab, B

Aplicación: Es un recurso que nos permite desarrollar aquel elemento técnico que querramos estudiar (escalas, modos, arpegios, pentatónicas, etc) de manera total y completa, en todo el total cromático. Un estudio integral.

Ejemplo:
Supongamos que queremos focalizarnos en el estudio del modo Dórico, en sus 12 instancias posibles, las 3 secciones armónicas que nos completan todas las posibilidades serán:

CICLO 1 ||: Cm7 / / / | Ebm7 / / / | F#m7 / / / | Am7 / / / :||

CICLO 2 ||: Gm7 / / / | Bbm7 / / / | C#m7 / / / | Em7 / / / :||

CICLO 3 ||: Dm7 / / / | Fm7 / / / | G#m7 / / / | Bm7 / / / :||

Y en cada acorde utilizaremos el modo Dórico correspondiente. Al haber practicado sobre las 3 secciones, habremos practicado el modo para las 12 posibilidades del total cromático.

Ejemplos de aplicación:

Sobre acordes maj7: modo Jónico, modo Lidio, Pentatónica Mayor, arpegio maj7…

Sobre acordes 7: modo Mixolidio, Pentatónica Mayor, Lidia b7, escala de Blues, arpegio 7…

Sobre acordes m7: modo Dórico, pentatónica Menor, arpegio m7…

Escala Mayor – Workout

Algo común -necesario y muy recomendable- es la ejercitación de escalas por intervalos de 4as. ascendentes. El siguiente gráfico muestra, en cada columna, la sucesión de las 12 escalas mayores (el total cromático) modulando por 4as., y enlazadas a partir de un criterio posicional: vinculando digitaciones vecinas. Esto conforma una escena, que se caracteriza por mantener la posición en el diapasón mientras modulamos entre las escalas. Podría verse a cada escena como un bloque posicional, y el total de 5 escenas implica el desarrollo de las 12 escalas mayores a través de todo el diapasón. Básicamente todo lo que se puede hacer en cuanto a Escalas Mayores en todo el mango de la guitarra.

Nota: Las referencias a las digitaciones de escala (Tónica, Cuerda y Dedo) están dadas siguiendo el standard de A Modern Method For Guitar – William Leavitt, Berklee School Of Music.

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Enclosure 5 – Modo Jónico

El enclosure es un recurso técnico melódico que consiste -básicamente- en “encerrar”, “rodear” a una altura a través de una doble apoyatura (en este caso: asimétrica, T/ST), generando artificialmente un approach cromático, y provocando de esta manera una sonoridad out dentro del contexto escalístico en donde se implemente.

En este caso, van algunos ejemplos de enclosure a la 5a. de un Modo Jónico (articulando la sonoridad out de la 4a. aumentada), en varias tonalidades y digitaciones.

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